CDMA PROFESSIONAL TRAINING PROGRAM
Centro di Formazione Professionale per la Danza Contemporanea
Il CDMA Professional Training Program è un centro di formazione professionale dedicato alla danza contemporanea, rivolto a giovani danzatori e danzatrici che desiderano intraprendere un percorso serio, strutturato e orientato al mondo professionale.
Il programma nasce dall’esperienza artistica e pedagogica di Massimo Perugini e si fonda su una visione del danzatore come corpo pensante, interprete consapevole e creatore attivo.
La formazione integra tecnica, ricerca fisica, sperimentazione e pratica performativa, sviluppando un linguaggio contemporaneo solido, personale e riconoscibile.
CDMA si configura come uno spazio di crescita artistica e umana, dove il rigore dello studio quotidiano convive con la libertà espressiva, il confronto e la responsabilità individuale all’interno del gruppo.
AUDIZIONI
Le audizioni sono aperte tramite invio di materiale video.
Inviare:
• link video
• curriculum vitae
• lettera di presentazione
• foto mezzo busto
a:
La Direzione Artistica mette a disposizione 5 borse di studio del 50%.
PUNTI DI FORZA DEL PROGRAMMA
Linguaggio CDMA
Un approccio contemporaneo fisico, fluido e dinamico basato su floor work, uso del peso, qualità del movimento e relazione.
Formazione orientata alla professione
Costante collegamento tra training e scena.
Approccio funzionale al corpo
Sviluppo di forza, mobilità, coordinazione e resistenza nel rispetto dell’anatomia e della prevenzione.
Laboratori coreografici continuativi
Gli studenti vivono processi creativi reali.
Produzione e repertorio
Partecipazione a spettacoli, performance e progetti del collettivo contemporaneo OFBALANCE.
Crescita individuale
Valorizzazione dell’identità artistica e delle potenzialità di ogni danzatore.
Docenti e guest internazionali
Confronto costante con diversi linguaggi e metodologie.
APPLICATION REQUIREMENTS
Video link
CV
Motivation letter
Portrait photo
Send to:
cdmaspazio52@gmail.com
OBIETTIVO FORMATIVO
Il CDMA Professional Training Program mira alla formazione di danzatori contemporanei completi, consapevoli e autonomi, in grado di inserirsi in contesti professionali nazionali e internazionali.
Il percorso ha l’obiettivo di:
• sviluppare una solida preparazione tecnica contemporanea
• rafforzare la consapevolezza corporea e la qualità del movimento
• stimolare la creatività e la capacità compositiva
• formare interpreti presenti, responsabili e adattabili
• trasmettere una mentalità professionale basata su disciplina, ascolto e continuità
PROGRAMMA FORMATIVO
Il programma è strutturato in un percorso annuale intensivo, con frequenza continuativa e progressiva.
Le principali aree di studio includono:
Contemporary Language – CDMA Method
• tecnica contemporanea
• dinamiche e qualità del movimento
• musicalità e relazione spazio-tempo
Floor Work
• utilizzo del peso e del suolo
• cadute e transizioni
• continuità e controllo del movimento
Partnering / Contact
• ascolto e fiducia
• condivisione del peso
• relazione fisica e compositiva
Laboratorio Coreografico
• composizione e improvvisazione
• sviluppo del materiale creativo
• creazione individuale e di gruppo
Repertorio e Produzione
• studio di creazioni originali
• partecipazione a spettacoli e performance
Preparazione Fisica e Consapevolezza Corporea
• potenziamento e mobilità
• prevenzione e cura del corpo
• resistenza e qualità fisica
Ricerca e Sperimentazione
• contaminazioni artistiche
• relazione tra gesto, emozione e drammaturgia
• utilizzo di voce, testo e suono
CDMA PROFESSIONAL TRAINING PROGRAM
The CDMA Professional Training Program is a professional training center dedicated to contemporary dance, designed for young dancers who wish to undertake a serious, structured path oriented toward the professional field.
The program is based on the artistic and pedagogical experience of Massimo Perugini, and on a vision of the dancer as a thinking body, a conscious performer and an active creator.
The training integrates technical practice, physical research, experimentation and performance work, encouraging the development of a contemporary language that is solid, personal and recognizable.
CDMA is conceived as a space for both artistic and human growth, where the rigor of daily training coexists with expressive freedom, dialogue and individual responsibility within the group.
AUDITION
Auditions are open through video application.
To apply, please send:
• video link
• curriculum vitae (CV)
• motivation letter
• portrait photo to: cdmaspazio52@gmail.com
The Artistic Direction offers 5 scholarships covering 50% of the tuition fee.
PROGRAM STRENGTHS
CDMA Language
A contemporary approach that is physical, fluid and dynamic, based on floor work, weight use, movement quality and relational awareness.
Professionally Oriented Training
A constant connection between technical training and the stage.
Functional Approach to the Body
Development of strength, mobility, coordination and endurance with attention to anatomy and injury prevention.
Ongoing Choreographic Laboratories
Students experience real creative processes.
Production and Repertoire
Participation in performances, projects and artistic productions of the contemporary collective OFBALANCE.
Individual Development
Attention to each dancer’s artistic identity and personal potential.
International Teachers and Guests
Continuous exchange with different artistic languages and methodologies.
EDUCATIONAL OBJECTIVE
The CDMA Professional Training Program aims to educate contemporary dancers who are complete, aware and autonomous, capable of entering national and international professional contexts.
The program aims to:
• develop strong contemporary technical skills
• deepen body awareness and movement quality
• stimulate creativity and compositional skills
• train responsible, present and adaptable performers
• foster a professional mindset based on discipline, listening, continuity and respect for the work
TRAINING PROGRAM
The program is structured as an intensive annual course, with continuous and progressive attendance, combining technical, creative and performative modules.
Main areas of study include:
Contemporary Language – CDMA Method
• contemporary technique
• dynamics and movement quality
• musicality and space-time relationship
Floor Work
• use of weight and floor
• falls and transitions
• continuity and control of movement
Partnering / Contact
• listening and trust
• weight sharing
• physical and compositional relationship
Choreographic Laboratory
• composition and improvisation
• development of creative material
• individual and group creation
Repertoire and Production
• study of original choreographic works
• participation in performances and productions
Physical Conditioning and Body Awareness
• strength and mobility training
• injury prevention and body care
• endurance and physical quality
Research and Experimentation
• artistic cross-disciplinary approaches
• relationship between gesture, emotion and dramaturgy
• use of voice, text and sound